Dessin pastel

La technique du pastel est un subtil mélange entre le dessin et la peinture. Certains artistes privilégient l'estompage lorsque d'autres préfèrent superposer des couches épaisses de couleur. Quoi qu'il en soit, le résultat séduit de plus en plus d'amateurs de cet art qui fait véritablement ressortir l'authenticité d'une œuvre. En effet un tableau de pastel possédera ses propres épaisseurs et mélanges de couleurs, positionnés au grès du style de l'artiste, qu'il sera difficile d'imiter.

Des œuvres dont la conservation est excellente

La composition des bâtonnets de pastel utilisés par le dessinateur est issue de matériaux naturels et nobles. En effet leur couleur est obtenue à partir de pigments minéraux comme l'ocre et la terre de Sienne, organiques comme le sépia, les phtalocyanines, azoïques ou encore végétaux comme l'isatis tinctoria. Cette plante herbacée appelée pastel des teinturiers ou encore guède pousse à l'état sauvage. Pour leur donner la texture que l'on connaît, les bâtonnets contiennent également une charge, en général de la craie ou du plâtre. Enfin la cohérence de ces ingrédients et la solidité du bâton est assurée par un liant. C'est ce liant qui va conditionner les deux types de pastel, secs ou gras, utilisés par le dessinateur. Il s'agit de gomme arabique pour les pastels secs, et d'huile ou de cire pour les pastels gras.

Ces techniques primaires de fabrication des bâtonnets, n'utilisant aucun produit chimique, donnent aux tableaux pastel une robustesse unique. Le pastel est bien plus stable que la majorité des peintures. Le dessinateur n'a pas besoin d'utiliser de fixatifs qui au fil du temps, altèrent la qualité et le rendu velouté des œuvres pastel. Le dessinateur n'aura également pas besoin de faire usage d'un siccatif, ou plus communément accélérateur de séchage, qui a tendance à ternir les couleurs. Les œuvres pastel se conservent ainsi parfaitement. Ne craignant que la poussière et l'humidité, l'idéal est de les protéger par un verre.

Des œuvres chargées d'histoire

Ces techniques de fabrication ancestrales, inchangées depuis des siècles, confèrent aux tableaux pastel un aspect authentique, intergénérationnel, qui traverse les époques en étant chargés d'histoire. Leur support rugueux, en général à gros grammage, vient renforcer cette sensation d'unicité et de pureté quand on les observe.

Le dessin pastel fait ressortir toute la créativité et l'univers du dessinateur

Le dessinateur a la possibilité d'utiliser les bâtonnets de pastel de multiples façons. Si son dessin requiert des traits précis, il usera du chant du bâton. Il utilisera en revanche la tranche pour dessiner les surfaces. Il viendra écraser la matière s'il souhaite accentuer une zone de couleur. La combinaison de ces techniques permet d'obtenir une grande variété de textures et de rendus. Le dessinateur peut ainsi laisser parler son univers créatif et reproduire avec précision ses idées.

Le pastelliste peut également choisir différentes techniques d'association de couleurs. Il peut appliquer les couleurs simplement, les juxtaposer, les estomper, ou les superposer. Le dessin pastel ne permet pas de mélanger les couleurs sur une palette. L'application et les dosages de couleurs doivent se faire directement sur le support, avec le ton parfaitement juste. En effet les pigments étant très couvrants, il est pratiquement impossible de recouvrir une couleur claire avec une teinte forte comme un rouge ou un noir. Cette difficulté fait toute la beauté de cet art, obligeant le dessinateur à faire preuve de précision et de concentration.

Les dessins pastel ont le vent en poupe

Depuis ces dernières années, le dessin pastel remporte un large succès auprès des amateurs d'art et également auprès des personnes souhaitant décorer leur intérieur. Symbolisant un vrai retour aux sources, le dessin pastel est apprécié par sa pureté et son langage simple. Trouvant leur place aussi bien dans des intérieurs de style contemporain, romantique ou champêtre, les dessins pastel sont plébiscités par de nombreux addict de décoration. La luminosité des couleurs irradie les endroits où ils sont exposés.

Le dessin pastel a des vertus apaisantes

Très populaires également auprès des gîtes, maisons d'hôtes et même les hôtels, les dessins pastel viennent décorer somptueusement les chambres des voyageurs. Les lignes non agressives de ces œuvres et leurs couleurs douces complètent harmonieusement une chambre à coucher. Certains groupes hôteliers et même certaines sociétés aiment casser l'aspect trop architectural ou industriel de leur mobilier ou leur bâtiment en exposant des dessins pastel.

Le dessin pastel a un côté mystérieux

Les différentes techniques approchées, permettant de réaliser une œuvre au pastel, donnent du dynamisme aux paysages ou aux personnages qui, grâce aux différents reliefs, paraissent perpétuellement en mouvement. Le dessin a ainsi un côté mystérieux, dans la mesure où les différentes orientations selon lesquelles on l'observe, donnent des dimensions différentes à la scène représentée. Ces tableaux sont très attractifs pour le regard, c'est pourquoi beaucoup n'hésitent pas à en accrocher. Véritables pièces maîtresses ils accentuent ainsi le point focal d'un lieu (premier endroit où les yeux atterrissent lorsqu'on y pénètre). C'est donc le point autour duquel beaucoup de férus de décoration construisent le reste de leur design. Parmi les nombreux dessins pastel des artistes référencés sur ARTactif, certains s'adapteront de façon fluide à tout type d'intérieur.