Présentation
N'OUBLIEZ PAS DE SIGNER LE LIVRE D'OR EN DONNANT VOS IMPRESSIONS : VOS PENSEES ME SONT PRECIEUSES...
"De la CONTRAINTE naît la CREATION...." Sylvie Lohmann
Sylvie LOHMANN - ARTISTE PEINTRE inscrite à la Maison Des Artistes
Médaillée d’Argent 2006 par la Société Académique « ARTS-SCIENCES-LETTRES » - PARIS (Société Académique fondée en 1915, et couronnée par l’ ACADEMIE FRANCAISE)
Figure sur "Le Dictionnaire Cotation des Artistes / Guid'Art" 2007 et 2008 - Diffusion Larousse
Depuis quelques années déjà, les programmes théâtraux, télévisuels, musicaux, vidéos,... sont interactifs,
Depuis quelques années déjà, nos appareils ménagers, nos outils de communication, nos médias,... sont interactifs,
Aujourd'hui, même les campagnes électorales sont devenues interactives...
Sylvie LOHMANN a réfléchi à cette notion importante d'interactivité entre l'Homme et l'objet dans notre société contemporaine et s'est demandé si l'Art pictural en général et particulièrement l'oeuvre et son spectateur pouvaient entrer dans une relation privilégiée d'interactivité, au sens où le spectateur, lui-même, agirait sur l'oeuvre ?...
Jusqu'à présent, on regarde, on observe, on admire un tableau, en ressentant certaines émotions plus ou moins fortes... Mais serait-il possible d'aller au delà de cette seule notion ?
Cette question est comme obsédante pour Sylvie LOHMANN.
Elle tente d'y répondre en peignant de façon que le spectateur puisse participer à ses oeuvres en les modifiant d'une certaine façon, ou tout au moins qu'il puisse les rendre changeantes, agir sur elles.
Selon le souhait de Sylvie LOHMANN, le spectateur deviendrait donc au XXIème siècle acteur sur la scène artsitique, dans un rôle ACTIF et non plus PASSIF...
Certains crieront alors au sacrilège de la démocratisation de l'Art, argant que c'est à l'Homme de s'élever à l'Art et non à l'Art de s'abaisser à l'Homme... Il est vrai que dans cette démarche, le sacré de l'oeuvre est mis à rude épreuve...
Qu'importe ! cette polémique amuserait l'Artiste...
Ainsi, il y a d'abord ses "Toiles à bandes" : assemblées en sens contrariés, elles permettent à celui qui observe l'oeuvre de faire apparaître les bandes, de les voir disparaître, pour peu qu'il se baisse, se relève, ou bouge pour apercevoir, entrevoir une oeuvre nouvelle, "modifiant" le tableau selon le choix de son propre point de vue, selon la direction et l'intensité de la lumière ambiante, électrique ou naturelle...
Puis il y a ses "Oeuvres holographiques" : Selon le même principe de déplacement du spectateur dans l'espace, ces tableaux offrent à celui-ci multitude de renvois différents du prisme lumineux, agissant comme une véritable animation mystérieuse de l'oeuvre...
Et enfin, il y a ses "Oeuvres interactives" (pas encore photographiées ici) : Avec une grande générosité, et avec le renoncement à son égo d'Artiste nécessaire à cette démarche, Sylvie LOHMANN invite directement le spectateur, en l'occurence l'acquéreur, à particier à son oeuvre (s'il le souhaite seulement), tout en le guidant : de cette éventuelle participation active de l'acquéreur dépendra tout le devenir de l'oeuvre...
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Sylvie LOHMANN est née à Paris, en avril 1962.
Depuis toujours intéressée par l'expression du beau, elle se dirige naturellement vers une carrière artistique. Après une formation, elle sera pendant plus de 15 ans Décoratrice d'Intérieurs, et manipulera à plaisir les formes, les matières, et les couleurs, ainsi que certaines techniques comme celle du pochoir, par exemple.
Son travail est alors remarqué et fait l'objet de plusieurs articles dans la Presse spécialisée nationale : "Maisons normandes" / "C-Déco" / "Intérieurs Campagne"...
Mais parallèlement à cette carrière passionnante, la pratique de la peinture l'accompagne toujours et, d'année en année, elle s'affirme comme étant une artiste à forte personnalité : elle trouve d'ailleurs rapidement SON style, très personnel, très original, dans lequel elle affectionne tout particulièrement la Figuration libre et la Couleur.
Elle prend certaines libertés jusque dans la composition de ses toiles, s'affranchissant de quelques règles académiques quand elle les trouve trop pesantes.
Par une expression nouvelle, elle revendique s' inscrire dans une démarche artistique résolument contemporaine où l'abstrait pénètre de temps à autres ses sujets figuratifs.
La matière, très présente dans son travail, constitue un élément important pour Sylvie LOHMANN, tout comme la couleur, surprenante mais maîtrisée ; Certaines combinaisons chromatiques peuvent délibérément créer un effet vibratoire, nous donnant ainsi le spectacle d'une oeuvre toujours plus vivante.
A contre-courant de tout pessimisme, de son oeuvre jaillissent, avec parfois une pointe d'humour, d'ironie, ou même de poésie, la gaieté et la vivacité de notre existence moderne.
Elle se définit elle-même comme une peintre "symboliste", une peintre de la "tragi-comédie" et son oeuvre est une réflexion sur la Pensée humaine contemporaine, loin de l'unique considération ... décorative -qu'elle ne considère pas pour autant comme étant péjorative- ;
Alors être tenté de résumer, par trop hâtivement, son travail à une simple et seule peinture dite "décorative" serait comme rester à la surface de sa création, et ce serait une erreur ; car, comme l 'Artiste KABU KIPARIS (KABUKI) l'écrit si justement :
"La sipiritualité, dans votre oeuvre, est partout !"
Sylvie LOHMANN expose régulièrement chaque année lors de salons, de manifestations artistiques, en galeries, ou pour des expositions personnelles, dans la France entière et même à l'étranger (Espagne, Danemark, Maroc, Cuba...)
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TEXTES CRITIQUES :
La peinture de Sylvie LOHMANN est d'une tendre et douce sensibilité.
Il n'y a pas de réalisme dans ses oeuvres, mais plutôt une forte personnalité qui s'exprime à travers ses couleurs, ses compositions de tableaux et ses thèmes, toujours récurrents dans sa peinture.
Avec ses poissons, ses têtes, ses couleurs... Sylvie LOHMANN décrit l'envie d'un monde plus poétique et rassurant, un monde imaginaire.
Son travail est soigné, délicat ; mais ne vous y trompez pas, même si les couleurs ne vous agressent pas, le message sait être piquant, sarcastique, drôle ou même émouvant... Chacune de ses toiles est une réflexion, une remise en question de ce qui nous entoure, de nos préjugés, nos convictions.
Plongez alors sans retenue dans son univers, et laissez-vous porter par la réflexion : c'est un délice.
Albane Lucazeau - Galeriste à Nantes (44) - Février2007
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Sylvie LOHMANN est l'une des artistes les plus fécondes. Peut-être une des seul(e)s dont je suive régulièrement la production, tant son expression m'étonne, tant sa peinture me ravit, tant je lis "à livre ouvert" ce qu'elle peint.
Et il me plait de redire ici toute mon admiration pour sa perception innée des univers éthérés et de sa transcription picturale des plus purs archétypes dont elle nous fait la faveur dans des harmonies toujours justes, qui dépeignent les beautés subtiles des chants éternels de nos âmes divines qui deviennent.
Car le siècle qui naît est celui de la récolte, et Sylvie nous le crie partout dans ses toiles. Spectateur, sache le voir ! Investisseurs soyez perspicaces, amateurs soyez conquis, confrères soyez humbles devant cette étoile qui monte au ciel des beaux-Arts.
Hommage de Kabu Kiparis - Maître du Pixel-Art - mai 2007
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Je suis toujours stupéfaite par la puissance du travail de Sylvie LOHMANN, pourtant fait, en apparence seulement, de légèreté.
Bien sûr c'est une artiste moderne, créative... mais surtout, avez-vous vu avec quelle force elle nous emporte vers les sujets qu'elle exploite ? Avez-vous remarqué aussi qu'elle parvient toujours à nous faire accepter la réelle et lourde gravité d'un tableau par la gaîeté qui s'en dégage malgré tout... ? ou par le second degré qu'il suggère ?
Du coup, même ses poissons morts ne nous font pas peur, même cet oiseau englouti n'est pas triste...
Elle est le peintre de la Tragi-comédie : C'est un vrai tour de magie que de pouvoir transformer, là, sous nos yeux le laid en beau, le morbide en vivant, le grave en léger... Comme une sorte de description de la résilience possible à chacun. Stupéfiant...
Une collectionneuse qui souhaite rester anonyme (55 ans - Région parisienne) - mai 2007
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EXPOSITIONS 2008 :
- du 1er avril au 30 septembre : au Centre International de Plongée de Collioure (66)
- du 05 avril au 28 juin : Exposition personnelle à la Galerie du Restaurant "Le Sud" - Aurillac (15)
- du 25 avril au 04 mai : "Délires et Fantaisie" au Musée de St Estève (66)
- du 16 au 31 mai : "9ème Printemps d'Agadir" (MAROC)
- du 24 mai au 1er juin : "Une Commune, un Art en Festival" - St Fargeau Ponthierry (77)
- les 05 et 06 juillet : "Fresques d'un autre temps et Artistes d'aujourd'hui" en l' Eglise de Chevry sous Bignon (45)
- du 21 au 30 septembre : Exposition au Château du Domaine et Golf de Vaugouard - Fontenay sur loing (45)
- octobre : présence d'une à deux toiles sur le stand HYUNDAI France au "Mondial de l'Auto".
- les 1er et 02 novembre : "Salon des Arts 2008" à la Salle des Fêtes de Pithiviers (45)
- du 07 au 30 novembre : "Exposition Art live International" au Château de Collioure (66)
- du 22 nov. au 09 janv. : Exposition personnelle à La BNP - Agence 5 Place de la République - Montargis (45)
- du 1er au 31 décembre : Exposition personnelle à l' Institut TANREI - 18 Rue de Loing - Montargis (45)
- janvier 2009 : Exposition collective à la Maison Victor Hugo - La Havane - CUBA
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Parmi bien d'autres, QUELQUES EXPOSITIONS PASSEES :
Exposition à la Galerie de l'Epervier de Châtenay Malabry - 92 (2007)
Exposition personnelle à la Villa Marine de Montargis - 45 (2007)
Exposition à la Galerie Albane de Nantes - 44 (2006)
Exposition à la Galerie HarTmonie de Saint Brieuc - 22 (2006)
Exposition à la Biennale d'Art Contemporain de Marbella - Espagne - (2005)
Exposition itinérante au Danemark, pour le bicentenaire de l'écrivain danois ANDERSEN (2005)
Exposition personnelle à l' Aéroport Paris-Orly Ouest (2004)
Pour l'historique des autres expos antérieures, veuillez interroger l'artiste. Merci.
Evasion à Marrakech...
