ATUEY
Peintre
Professionnel
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Artista visual de origen cubano, ha incursionado en distintos medios a lo largo de su carrera, como el dibujo, la pintura, la instalación, el diseño, la escenografía teatral, la dirección de arte y la docencia. Curador de numerosas exposiciones, ha tenido a cargo la dirección de dos galerías de arte.
1966. Alexis Linares Pérez nace el 16 de octubre en la Ciudad de la Habana, Cuba.
1978. Realiza sus primeros estudios de dibujo, pintura y modelado en la Escuela Elemental de Artes Plásticas.
1981. Ingresa a la Academia de Bellas Artes San Alejandro donde estudia la especialidad de Dibujo y Pintura.
1984. Obtiene una Mención en el Salón San Alejandro, con la presentación de una pintura sobre tema afrocubano.
1986. Presenta como trabajo de tesis de grado el “Retablo de la Guerra y la Paz”, obra compleja donde conjuga diversas técnicas plásticas y materiales, como la pintura sobre madera y el repujado en metal. Con este trabajo termina sus estudios en la academia, obteniendo una alta calificación.
1987. Gana el Premio de Dibujo en el II Salón de Dibujo y Pintura, de la Casa de la Cultura Municipal de Jaruco, con la obra sobre tema afrocubano “Changó”. Ese mismo año presenta la instalación “Habana Crak”, como parte de la exposición colectiva “1.2,3,4,5…12” realizada en la Casa del Joven Creador, sede de la Asociación de Jóvenes Creadores Hermanos Saíz.
1989. Labora en el Taller de Serigrafía Experimental “René Portocarrero” del Fondo Cubano de Bienes Culturales, donde comparte importantes experiencias creativas con otros artistas plásticos del medio cultural isleño. Presenta su primera individual AMOR LOVE, dibujos y pinturas, en la Galería Habana. Participa en la muestra colectiva "Pintura Cubana Actual"(Roma, Italia) y en el "I Festival de Arte Joven"(Moscú, URSS)
1990. Dirige la Galería “Salón de los Vitrales” ubicada en La Casona, sede principal del Fondo Cubano de Bienes Culturales, e inicia así su labor como curador. Queda a cargo también de la dirección de la Galería del Taller Experimental de Serigrafía “René Portocarrero”. Organiza la exposición colectiva “Collage”, en la cual convoca la participación tanto de artistas novel como consagrados (Julio Girona y Zaida del Río).
1991. Obtiene una Mención en la VII Bienal Internacional del Humor de San Antonio de los Baños, por el diseño del afiche representativo. Con la presentación de la pintura “Bastión”, representación simbólica de tres cubas (militarista, patriótica y comunista) en forma de bastos, gana el II Premio de Pintura del Salón “Ernesto Gonzales Puig” de la Casa de Cultura de Cabañas. Participa en el Salón 13 de Marzo con la pintura “Hatuey”, obra que confronta críticamente la imagen del Cacique Hatuey como icono cultural y comercial. Participa en diversas muestras colectivas como “En sus Marcos Listos” (Galería Habana), “Artistas del Taller o Taller de Artistas” (Taller Experimental de Serigrafía René Portocarrero. F.C.B.C) y “Replicantes” (IV Bienal de la Habana, Sala Avellaneda, Teatro Nacional de Cuba), en la que presenta una serie de autorretratos en los que cuestiona la indentidad individual, apropiándose de la obra de Picasso, Kalho, Modigliani y Matisse. Realiza la curaduría de las muestras de Hida Vidal (“Una oscura pradera me convida”, Pinturas) y Nelson Villalobo (Collages y Dibujos), en el Salón de los Vitrales.
1992. Participa en el Salón Arte 7 del Centro Cultural Cinematográfico YARA y obtiene una Mención con la presentación del autorretrato titulado “A Mi Amigo Vincent Van Gohg, en el que se representa como el artista holandés, sincretizando el girasol pictórico con el girasol simbólico de la santería afrocubana. Es invitado a exponer en la galería del Centro cultural. Para ello trabaja intensamente en una serie de obras, entre dibujos y pinturas, en las que recrea el mundo aborigen cubano, tomando la pictografía de las paredes de la cueva para trasladarla a la superficie accidentada y contaminada de la pared de la ciudad. Expone entonces en el mes de octubre, su segunda individual titulada A.TUEY, seudónimo desde entonces del artista, derivado del nombre del cacique caribeño (Hatuey), óleos y técnicas mixtas componen la muestra, en la que se observa lo que será una constante en su obra: la convivencia entre la figuración y la abstracción. Durante ese año participa en varias exposiciones colectivas, como “Hombres Trabajando” (Taller Experimental de Serigrafía René Portocarrero. F.C.B.C), “Jóvenes Fragmentos” (Café Teatro Bertol Brech), “La Calavera de Colón” (Galería Arte 7, C.C.C.YARA) con motivo de la celebración por el Quinto Centenario del Descubrimiento de América, “Espiritualidad” (Casa del Joven Creador), “Esperanza para Todos” (Galería UNAIC), “CUBANAPAINTING” (Casa del Joven Creador), “Cambio de Bola” (Galería Habana). Incursiona en el cine con la dirección de arte del film “Detrás del Velo”,
producido por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños. Se encarga de la curaduría de la exposición del artista Francisco Bernal (“Erosión”, Pinturas e Instalaciones), en el Castillo de los Tres Reyes del Morro.
1993. En la Galería 23 y 12 presenta ROTELLATUEY su tercera individual, con trabajos en los que combina la pintura con la técnica del decollage, que fue creada por el artista pop Domenico Rotella. A mediados de ese año viaja a Perú, invitado por la Galería TRANSLEX a través de la Asociación de Jóvenes Creadores Hermanos Saíz. La exposición no llega a realizarse, es entonces que incursiona en la escenografía teatral involucrándose primeramente en el proyecto “Pataclaun Enrollado” dirigido por July Naters.
1994. A.TUEY I presentada en la Galería Parafernalia, es su primera individual en Lima, en la que exhibe pinturas e instalaciones sobre el tema aborigen-urbano-cubano. La curaduría estuvo a cargo del reconocido crítico de arte Jorge Villacorta. Ya radicado en el Perú, continúa su carrera artística, participando en diversas exposiciones colectivas, como la presentada en la Casa Delfin, con motivo de la Semana de la Cultura Cubana, para la cual colabora con el consulado en su curaduría y organización.
1995. Participa en el Encuentro de Arte, organizado por la embajada de EEUU y el Colegio Roosevelt, en el Museo Pedro de Osma, con una obra de gran formato en la que recrea pictóricamente la factura del decollage. Diseña la escenografía y el vestuario de la obra teatral “Sueño de Una Noche de Verano” (W. Shakespeare), presentado por el grupo CUATROTABLAS bajo la dirección de Mario Delgado.
1996. Presenta A.TUEY II en la Galería Horta, exposición personal, dibujos y pinturas. Diseña el vestuario de la obra “La Novicia Rebelde”, presentado por Preludio Producciones y dirigido por Denise Dibós.
1997. La obra pictórica se llena de nostalgia, con imágenes típicas de la arquitectura habanera. Expone en la Galería Bohemia, primero en la muestra colectiva “Bohemia al Desnudo” y posteriormente en “Hecho en Cuba” junto a otros artistas cubanos. Decora ambientes de la Discoteca The Edge (American Disco S.A.) con una obra mural en la que combina la técnica del decollage con la pintura.
1999. Expone una serie de dibujos sobre los grafismos urbanos titulada “Cavernaria”, en una exhibición privada de la Asociación Civil COMUNINA. Pinta un mural con la técnica de la aerografía para el Hogar de San Vicente de Paul, de la comunidad católica de las Hijas de la Caridad, con sede en Chaclacayo, en esta pintura recrea el tema de la fauna, representando la diversidad de las especies. 2006. Participa en la muestra colectiva “Matices para Ilo”, en la Casa de Cultura de la provincia de Ilo, Moquegua.
2008. Viaja a Cuba y expone la serie “Habaneras” (Casa de Cultura del Municipio Playa) confrontando su visión onírica con la realidad de su ciudad natal.
1966. Alexis Linares Pérez nace el 16 de octubre en la Ciudad de la Habana, Cuba.
1978. Realiza sus primeros estudios de dibujo, pintura y modelado en la Escuela Elemental de Artes Plásticas.
1981. Ingresa a la Academia de Bellas Artes San Alejandro donde estudia la especialidad de Dibujo y Pintura.
1984. Obtiene una Mención en el Salón San Alejandro, con la presentación de una pintura sobre tema afrocubano.
1986. Presenta como trabajo de tesis de grado el “Retablo de la Guerra y la Paz”, obra compleja donde conjuga diversas técnicas plásticas y materiales, como la pintura sobre madera y el repujado en metal. Con este trabajo termina sus estudios en la academia, obteniendo una alta calificación.
1987. Gana el Premio de Dibujo en el II Salón de Dibujo y Pintura, de la Casa de la Cultura Municipal de Jaruco, con la obra sobre tema afrocubano “Changó”. Ese mismo año presenta la instalación “Habana Crak”, como parte de la exposición colectiva “1.2,3,4,5…12” realizada en la Casa del Joven Creador, sede de la Asociación de Jóvenes Creadores Hermanos Saíz.
1989. Labora en el Taller de Serigrafía Experimental “René Portocarrero” del Fondo Cubano de Bienes Culturales, donde comparte importantes experiencias creativas con otros artistas plásticos del medio cultural isleño. Presenta su primera individual AMOR LOVE, dibujos y pinturas, en la Galería Habana. Participa en la muestra colectiva "Pintura Cubana Actual"(Roma, Italia) y en el "I Festival de Arte Joven"(Moscú, URSS)
1990. Dirige la Galería “Salón de los Vitrales” ubicada en La Casona, sede principal del Fondo Cubano de Bienes Culturales, e inicia así su labor como curador. Queda a cargo también de la dirección de la Galería del Taller Experimental de Serigrafía “René Portocarrero”. Organiza la exposición colectiva “Collage”, en la cual convoca la participación tanto de artistas novel como consagrados (Julio Girona y Zaida del Río).
1991. Obtiene una Mención en la VII Bienal Internacional del Humor de San Antonio de los Baños, por el diseño del afiche representativo. Con la presentación de la pintura “Bastión”, representación simbólica de tres cubas (militarista, patriótica y comunista) en forma de bastos, gana el II Premio de Pintura del Salón “Ernesto Gonzales Puig” de la Casa de Cultura de Cabañas. Participa en el Salón 13 de Marzo con la pintura “Hatuey”, obra que confronta críticamente la imagen del Cacique Hatuey como icono cultural y comercial. Participa en diversas muestras colectivas como “En sus Marcos Listos” (Galería Habana), “Artistas del Taller o Taller de Artistas” (Taller Experimental de Serigrafía René Portocarrero. F.C.B.C) y “Replicantes” (IV Bienal de la Habana, Sala Avellaneda, Teatro Nacional de Cuba), en la que presenta una serie de autorretratos en los que cuestiona la indentidad individual, apropiándose de la obra de Picasso, Kalho, Modigliani y Matisse. Realiza la curaduría de las muestras de Hida Vidal (“Una oscura pradera me convida”, Pinturas) y Nelson Villalobo (Collages y Dibujos), en el Salón de los Vitrales.
1992. Participa en el Salón Arte 7 del Centro Cultural Cinematográfico YARA y obtiene una Mención con la presentación del autorretrato titulado “A Mi Amigo Vincent Van Gohg, en el que se representa como el artista holandés, sincretizando el girasol pictórico con el girasol simbólico de la santería afrocubana. Es invitado a exponer en la galería del Centro cultural. Para ello trabaja intensamente en una serie de obras, entre dibujos y pinturas, en las que recrea el mundo aborigen cubano, tomando la pictografía de las paredes de la cueva para trasladarla a la superficie accidentada y contaminada de la pared de la ciudad. Expone entonces en el mes de octubre, su segunda individual titulada A.TUEY, seudónimo desde entonces del artista, derivado del nombre del cacique caribeño (Hatuey), óleos y técnicas mixtas componen la muestra, en la que se observa lo que será una constante en su obra: la convivencia entre la figuración y la abstracción. Durante ese año participa en varias exposiciones colectivas, como “Hombres Trabajando” (Taller Experimental de Serigrafía René Portocarrero. F.C.B.C), “Jóvenes Fragmentos” (Café Teatro Bertol Brech), “La Calavera de Colón” (Galería Arte 7, C.C.C.YARA) con motivo de la celebración por el Quinto Centenario del Descubrimiento de América, “Espiritualidad” (Casa del Joven Creador), “Esperanza para Todos” (Galería UNAIC), “CUBANAPAINTING” (Casa del Joven Creador), “Cambio de Bola” (Galería Habana). Incursiona en el cine con la dirección de arte del film “Detrás del Velo”,
producido por la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños. Se encarga de la curaduría de la exposición del artista Francisco Bernal (“Erosión”, Pinturas e Instalaciones), en el Castillo de los Tres Reyes del Morro.
1993. En la Galería 23 y 12 presenta ROTELLATUEY su tercera individual, con trabajos en los que combina la pintura con la técnica del decollage, que fue creada por el artista pop Domenico Rotella. A mediados de ese año viaja a Perú, invitado por la Galería TRANSLEX a través de la Asociación de Jóvenes Creadores Hermanos Saíz. La exposición no llega a realizarse, es entonces que incursiona en la escenografía teatral involucrándose primeramente en el proyecto “Pataclaun Enrollado” dirigido por July Naters.
1994. A.TUEY I presentada en la Galería Parafernalia, es su primera individual en Lima, en la que exhibe pinturas e instalaciones sobre el tema aborigen-urbano-cubano. La curaduría estuvo a cargo del reconocido crítico de arte Jorge Villacorta. Ya radicado en el Perú, continúa su carrera artística, participando en diversas exposiciones colectivas, como la presentada en la Casa Delfin, con motivo de la Semana de la Cultura Cubana, para la cual colabora con el consulado en su curaduría y organización.
1995. Participa en el Encuentro de Arte, organizado por la embajada de EEUU y el Colegio Roosevelt, en el Museo Pedro de Osma, con una obra de gran formato en la que recrea pictóricamente la factura del decollage. Diseña la escenografía y el vestuario de la obra teatral “Sueño de Una Noche de Verano” (W. Shakespeare), presentado por el grupo CUATROTABLAS bajo la dirección de Mario Delgado.
1996. Presenta A.TUEY II en la Galería Horta, exposición personal, dibujos y pinturas. Diseña el vestuario de la obra “La Novicia Rebelde”, presentado por Preludio Producciones y dirigido por Denise Dibós.
1997. La obra pictórica se llena de nostalgia, con imágenes típicas de la arquitectura habanera. Expone en la Galería Bohemia, primero en la muestra colectiva “Bohemia al Desnudo” y posteriormente en “Hecho en Cuba” junto a otros artistas cubanos. Decora ambientes de la Discoteca The Edge (American Disco S.A.) con una obra mural en la que combina la técnica del decollage con la pintura.
1999. Expone una serie de dibujos sobre los grafismos urbanos titulada “Cavernaria”, en una exhibición privada de la Asociación Civil COMUNINA. Pinta un mural con la técnica de la aerografía para el Hogar de San Vicente de Paul, de la comunidad católica de las Hijas de la Caridad, con sede en Chaclacayo, en esta pintura recrea el tema de la fauna, representando la diversidad de las especies. 2006. Participa en la muestra colectiva “Matices para Ilo”, en la Casa de Cultura de la provincia de Ilo, Moquegua.
2008. Viaja a Cuba y expone la serie “Habaneras” (Casa de Cultura del Municipio Playa) confrontando su visión onírica con la realidad de su ciudad natal.












